Zadaniem sztuki nie jest poszerzanie granic tego, co może być za sztukę uznane, ale zwiększenie zasobu tego, co może być przeżywane jako dobra i lepsza sztuka.

2007-11-06

Srebro+


Srebro+

Połączenie klasycznego złotnictwa z fascynacją nietypowymi materiałami… Eksperymenty i poszukiwanie... Pole dla wyobraźni, fantazji i nowych wizji… To, co znane - w nowej formie … Zabawa, uśmiech i filuterne przymrużenie oka…

Tak określają swoją twórczość autorzy prac, prezentowanych na wystawie Srebro+.

Anna Horsecka,
Alina Tyro-Niezgoda,
Marcin Gronkowski,
Roman Kowalkowski,
Piotr Małysz
Robert Szklarski

wykorzystują swoje zdolności do wytwarzania znacznych ilości kreatywnej energii eksperymentalnej. Łamią konwenanse, twierdząc, że wciąż odczuwają niedosyt nowatorskiego spojrzenia na otaczające nas przedmioty. Chcą zerwać ze sztampowym, schematycznym podejściem do wzornictwa, rozbudzić zapotrzebowanie na oryginalne, autorskie traktowanie form użytkowych. Ich odpowiedź na hasło przedmiot XXI wieku jest bardzo indywidualna i zawiera różne stężenie artystycznej prowokacji. Zawsze jednak ma za zadanie pobudzić odbiorcę do zastanowienia, do własnej oceny i poszukiwania w samym sobie fantazji i odwagi, aby przeciwstawić się projektowej bylejakości.
Działają w środowisku materii nieożywionej.
Srebro, metal, kamień i wszelkie tworzywa, które stworzyła natura i zaawansowana technologia, przekształcają po to, aby stworzyć z nich coś nowego – świeżą formę i nowatorską estetykę z elementami intelektualnej zabawy z użytkownikiem. Nie tworzą do szuflady, ale dla konkretnego odbiorcy. I od odbiorcy właśnie, otrzymują potwierdzenie, że droga artystycznego rozwoju, którą wybrali, jest słuszna.

Nie interesuje nas sztuka dla sztuki, ale sztuka weryfikowana przed jej użytkowników – twierdzą.

Swoją fascynację sztuką złotniczą prezentowali już na wielu wystawach, teraz przyszedł czas na przedstawienie jej w Piasecznie.

Muzeum Regionalne w Piasecznie
Pl. Piłsudskiego 1

Anna HorseckaZ wykształcenia prawnik. Z zawodu menedżer. Uporządkowanie i dyscyplinę wyuczonego i wykonywanego zawodu równoważy wyrafinowaniem i fantazją złotniczego hobby. Ulubionymi materiałami są miedź i srebro + szczypta ekstrawagancji. Wciąż na etapie braku akceptacji dla rozstawania się ze swoimi pracami, chociaż każda poprzednia służy tylko temu, aby możliwym było powstanie następnej.
Alina Tyro-Niezgoda – Absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej, przez wiele lat związana z branżą reklamowa. Dziś tworzy pod szyldem ANTIDOTUM, wykonując projekty architektoniczne, aranżacje wnętrz, projekty mebli, a także różnorodne projekty graficzne. Wykonuje również własne, unikatowe projekty przedmiotów dekoracyjnych oraz biżuterii, w których stosuje współczesne materiały, często dalekie od tradycyjnie używanych.
Marcin Gronkowski – Znany i ceniony projektant biżuterii artystycznej. Działalność w branży złotniczej rozpoczął w latach 80-tych, zyskując wiedzę i doświadczenie w czasie wielu lat pracy poza granicami Polski. Uczestnik i laureat wielu prestiżowych konkursów jubilerskich. Swoją biżuterię prezentuje na krajowych i międzynarodowych targach, znaleźć ją można również w renomowanych galeriach na całym świecie. Właściciel prężnie działającej pracowni biżuterii. Członek Stowarzyszenia Twórców Form Złotniczych.
Roman Kowalkowski – Absolwent wyższej uczelni, kierunku Mechanika Precyzyjna, Drobne Przyrządy i Mechanizmy Precyzyjne, artysta plastyk, członek Związku Polskich Artystów Plastyków Polska Sztuka Użytkowa – specjalność biżuteria artystyczna, posiadający uprawnienia do wykonywania zawodu nauczyciela w pracowni biżuterii artystycznej oraz stopień nauczyciela mianowanego. Członek Stowarzyszenia Twórców Form Złotniczych, posiadający ponad 30 letnie doświadczenie w wykonywaniu wyrobów jubilerskich (m.in. w spółdzielniach ORNO i KANON), uczestnik wielu wystaw, warsztatów, polskich i zagranicznych konkursów i targów złotniczych.
Piotr Małysz – Znany i ceniony projektant biżuterii artystycznej. Swoje działania artystyczne związane z tą branżą rozpoczął w latach 80-tych. Od tego czasu brał udział w ponad 50 prestiżowych, krajowych i międzynarodowych wystawach, swoją biżuterię prezentuje także na targach na całym świecie. Jego biżuterię można znaleźć w renomowanych galeriach na terenie Polski, Skandynawii, Niemiec, Anglii, Hiszpanii, Włoch, USA. Właściciel prężnie działającej pracowni biżuterii.
Robert Szklarski
– Z wykształcenia archeolog, z zamiłowania historyk, znawca i miłośnik zagadnień związanych z warsztatem i sztuką złotniczą dawnych mistrzów. Wykonuje repliki historycznej biżuterii i przedmiotów użytkowych, m.in. naczyń i elementów uzbrojenia, posługując się technikami z epoki. Tworzy również własne, współczesne wzory. W ostatnich czasach rozpoczął twórcze eksperymenty z formą okularów, które traktuje jako specyficzną odmianę biżuterii. Z zawodu projektant graficzny.

0 komentarze(y):